阿曼德·薩達利 | 脊狀平面，黑色背景及金色

購自藝術家家族
亞洲私人收藏

雅加達，〈阿曼德・薩達利未經出版作品及文集〉，1997年10月17日至26日

阿曼德・薩達利、吉姆・蘇潘凱特及埃德溫畫廊，《阿曼德・薩達利未經出版作品及文集》，1997年，埃德溫畫廊，雅加達，頁24載彩圖

null
我們很高興為您提供上述拍品狀況報告。由於敝公司非專業修復人員，在此敦促您徵詢其他專業修復人員，以獲得更詳盡、專業之報告。

準買家應該檢查每件拍品以確認其狀況，蘇富比所作的任何陳述均為主觀看法而非事實陳述。雖然本狀況報告或有針對某拍品之討論，但所有拍賣品均根據印於圖錄內之業務規則以拍賣時狀況出售。

本作展現阿曼德·薩達利的代表風格，顏色、媒材、內容與形態巧妙交織其中，營造立體的平面，令人驚嘆。這幅作品面世之時，可謂石破天驚，它一反繪畫傳統規條及方式，以物質及媒材為焦點。薩達利顛覆以「主題」作為中心的創作傳統，利用個人技巧發掘材質的無限可能性。 薩達利的許多作品皆由其靈性以及與大自然的情感聯繫所啟發，其獨特之圖像語言則源自其個人的歷史文化背景。本作以非傳統藝術材質如衣物及布料建構，視覺效果強烈，質感豐盈。藝術家用心佈局，將物料粘附於畫面中心，建構成如古老象形符號的立體幾何形狀。這些如枕頭而又帶稜角的形狀，與構圖右方的球體相映，傾聽著平衡：角相對於圓，如硬相對於軟。

藝術家於此作當中採用線條形狀，從畫面兩邊午夜深藍條紋可見。此舉暗示從上至下的觀望平面。畫作的對象（即所用之材質）可以閱讀，也許是薩達利指引觀者目光使然。藝術家採用非藝術材質建構畫作對象，觀者目光在得到指引之下，可以開始追溯所用材質的精妙之處。脊狀的平面入目即感其和諧勻稱，細觀之下，可察覺作品上下半部份的細微分別，兩部份分割清晰。線性構圖，促使觀者自行建構東西分野。通過線條及立體性的運用，薩達利巧妙地指引觀者目光，每一瞥皆是橫跨各個分野平面的平實反映，平面稍縱即逝，微妙異處卻又瞬間呈現。

本作畫面光澤明亮，挑戰觀者的視度。作品介乎繪畫與雕塑之間，名稱亦無明示，觀者只可自行判斷藝術家含蓄的暗示。此作明顯較藝術家其他作品更貼近大地色：苔蘚綠與胡桃棕色橫跨畫面，指引觀者聯想跨越一片花草的平原。藝術家大膽創新的技巧加倍強調了這一點，畫中的線條化成大地元素，也許就是平原上的裂縫和峽谷。對立的圓圈，閃現的金黃，營造出作品的非常風格，更顯突出。它們的存在提醒觀者遙望廣闊寂寥大地時所感的奇妙感受。

阿曼德·薩達利以優秀成績畢業於萬隆技術學院，在當時許多藝術家都致力以寫實藝術提煉大千世界的環境下，他卻屬於抽象主義派。 然而，薩達利以非傳統材質營造立體性的手法出神入化，在同時代裡無出其右。他的藝術活力源於直覺，並由滿載感情的姿態與色彩引導，為印尼藝術開創先河。本作面世同年，薩達利即贏得印尼政府國家藝術獎，榮譽非凡。

與其他同期作品比較，此作彷彿破畫面而出，具有形體與形式的同時以抽象為核心，令人著迷。《脊狀平面，黑色背景及金色》的大地色調有別於他的大部分作品，它的畫面建構出遼闊的土地，營造對設計與創造的欣賞，猶如仰望天空，或在斷崖邊俯瞰。