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巴布羅・畢加索 | 《男子擄走女子》
估價
1,200,000 - 1,800,000 USD
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招標截止
描述
- 巴布羅·畢加索
- 《男子擄走女子》
- 款識：藝術家簽名Picasso並紀年Cannes 10 Août XXXIII（左上）
- 鋼筆、畫筆、墨水及水彩紙本
- 13 1/4 x 17 3/4 英寸
- 33.5 x 45 公分
- 1933年8月10日作於坎城
來源
保羅・羅森伯格畫廊（1936年購自藝術家本人，至少收藏至1945年）
羅森伯格與赫爾夫特畫廊，倫敦
伊馮・赫爾夫特，巴黎
弗朗索瓦・赫爾夫特，巴西（家族傳承自上述藏家；售出：倫敦蘇富比，1989年11月29日，拍品編號470）
私人收藏（購自上述拍賣；售出：倫敦蘇富比，1994年11月29日，拍品編號49）
購自上述拍賣
羅森伯格與赫爾夫特畫廊，倫敦
伊馮・赫爾夫特，巴黎
弗朗索瓦・赫爾夫特，巴西（家族傳承自上述藏家；售出：倫敦蘇富比，1989年11月29日，拍品編號470）
私人收藏（購自上述拍賣；售出：倫敦蘇富比，1994年11月29日，拍品編號49）
購自上述拍賣
展覽
波士頓當代藝術館，「來自十一個國家的一百幅現代水彩、水粉及蛋彩繪畫」，1945年，品號65（題為《擄拐》）
巴塞隆納，畢加索博物館，「畢加索：室內及室外風景」，1999-2000年，品號67，圖錄載彩圖（題為《男子擄走女子》）
巴塞隆納，畢加索博物館，「畢加索：室內及室外風景」，1999-2000年，品號67，圖錄載彩圖（題為《男子擄走女子》）
出版
《埃默里收藏現代主義藝術》（展覽圖錄），考陶爾德藝術學院，倫敦，1999年，頁50載圖
拍品資料及來源
「我將訴說狄奧尼索斯的故事，美麗的塞墨勒之子，他是如何現身於平靜海岸旁一處尖突的海岬，看似初歷成年洗禮的年輕男子：他那濃密的黑髮在蕩漾飄揚。」──奧維德，《變形記》
這幅水彩畫情感澎湃，來自畢加索生涯中一段多產的重要時期，將神話典故與自我隱喻融為一體。這位藝術家於1930年代以不同媒材創作出多元作品，從1930年開始創作的一百幅《沃拉爾系列》蝕刻版畫，到以神話人物和風雅女子為主的紙本作品和生動畫作，不勝枚舉。尤其是1932年，畢加索重新活躍起來，當時早已名利雙收的他受到考驗，渴望證明自己仍然是敢於創新的創作者。年屆五十的畢加索在婚姻和事業上漸感壓力，他的不安情緒藉由與年輕女子瑪莉・德雷莎・沃特的秘密熱戀得到釋放。他將自己對年輕女子的迷戀投射於畫布，作成無數動人裸像，細膩地刻畫德雷莎・沃特的豐腴特徵。如此色彩豐富的抒情構圖（前不久於大受歡迎的泰特現代藝術館「愛情、名聲、悲劇」展覽中展出）卻在1933年發生轉變，發展成混雜陰暗的敘事風格，將女子描繪成受害者。
《男子擄走女子》展示現實與傳說合一的幻象，同時體現這位藝術大師享譽的創新天賦，意境兼具優雅美感和活力動感。畫中主角傳統上被視為畢加索常用的另一自我──半人半牛的彌諾陶洛斯，風格沿襲作於本作前數月同樣曲線繚亂但更富挑釁性的墨水素描，其後作品（見圖1）亦一脈相承。《男子擄走女子》雖然保留了彌諾陶洛斯的孔武形象，但這位神話人物的暴戾行為卻被畫中神般人物的英雄主義取而代之。
一幅作於同一時期的水彩畫近例，名為《在舞群中的西勒努斯》，現藏於柏林貝格魯恩博物館，畫中水域背景、柔和的藍色及桃紅色與本作相似。在該作中，這位希臘釀酒及舞蹈之神年邁酗酒，站在畫面正中，身邊伴隨一群仙女，而出現於畫面右側的人物可能是他的養子兼同伴狄奧尼索斯（見圖2 及 3）。《在舞群中的西勒努斯》中神似狄奧尼索斯的黑髮蓄鬚男子，與本作中擄走女子的主角人物非常相似。在此背景下，從法文標題翻譯過來的《男子擄走女子》暗示，畫中故事是敘述這位葡萄酒、歡樂與狂縱之神酒醉後的放縱行為。然而，畢加索結合神話象徵、個人愛情與憂傷故事的傾向貫穿其畢生創作，而綜觀這段時期的其他畫作，本作更呈現出一種英雄主義。
畢加索筆下色彩斑斕、生氣盎然的畫作《拯救》同樣以其繆斯兼情人瑪莉・德雷莎為靈感，歷歷呈現藝術家人生中一段重要的經歷。這幅1932年傑作以與其情人瑪莉・德雷莎相關的藍紫二色為主，畫中的救人場面是根據瑪莉・德雷莎在馬恩河溺水的真實經歷（見圖4 及 5）。儘管瑪莉・德雷莎在那次事件中倖免於難，但之後她受到一種經水傳染的疾病纏身，導致體重驟降和嚴重脫髮，這使畢加索對她愛護有加。數月間，這位病後痊癒的靈感繆斯被畢加索繪入畫中，化身為在游泳、遇溺或被拯救的仙女和浴女。《男子擄走女子》作於那次意外和《拯救》成作一年後，藝術家可能藉由這幅優美畫作，將自己化身為畫中形似狄奧尼索斯的英雄，以溺愛又神聖的姿態拯救其愛侶，重塑真實經歷。
克勞德・畢加索已為此作提供認證。
這幅水彩畫情感澎湃，來自畢加索生涯中一段多產的重要時期，將神話典故與自我隱喻融為一體。這位藝術家於1930年代以不同媒材創作出多元作品，從1930年開始創作的一百幅《沃拉爾系列》蝕刻版畫，到以神話人物和風雅女子為主的紙本作品和生動畫作，不勝枚舉。尤其是1932年，畢加索重新活躍起來，當時早已名利雙收的他受到考驗，渴望證明自己仍然是敢於創新的創作者。年屆五十的畢加索在婚姻和事業上漸感壓力，他的不安情緒藉由與年輕女子瑪莉・德雷莎・沃特的秘密熱戀得到釋放。他將自己對年輕女子的迷戀投射於畫布，作成無數動人裸像，細膩地刻畫德雷莎・沃特的豐腴特徵。如此色彩豐富的抒情構圖（前不久於大受歡迎的泰特現代藝術館「愛情、名聲、悲劇」展覽中展出）卻在1933年發生轉變，發展成混雜陰暗的敘事風格，將女子描繪成受害者。
《男子擄走女子》展示現實與傳說合一的幻象，同時體現這位藝術大師享譽的創新天賦，意境兼具優雅美感和活力動感。畫中主角傳統上被視為畢加索常用的另一自我──半人半牛的彌諾陶洛斯，風格沿襲作於本作前數月同樣曲線繚亂但更富挑釁性的墨水素描，其後作品（見圖1）亦一脈相承。《男子擄走女子》雖然保留了彌諾陶洛斯的孔武形象，但這位神話人物的暴戾行為卻被畫中神般人物的英雄主義取而代之。
一幅作於同一時期的水彩畫近例，名為《在舞群中的西勒努斯》，現藏於柏林貝格魯恩博物館，畫中水域背景、柔和的藍色及桃紅色與本作相似。在該作中，這位希臘釀酒及舞蹈之神年邁酗酒，站在畫面正中，身邊伴隨一群仙女，而出現於畫面右側的人物可能是他的養子兼同伴狄奧尼索斯（見圖2 及 3）。《在舞群中的西勒努斯》中神似狄奧尼索斯的黑髮蓄鬚男子，與本作中擄走女子的主角人物非常相似。在此背景下，從法文標題翻譯過來的《男子擄走女子》暗示，畫中故事是敘述這位葡萄酒、歡樂與狂縱之神酒醉後的放縱行為。然而，畢加索結合神話象徵、個人愛情與憂傷故事的傾向貫穿其畢生創作，而綜觀這段時期的其他畫作，本作更呈現出一種英雄主義。
畢加索筆下色彩斑斕、生氣盎然的畫作《拯救》同樣以其繆斯兼情人瑪莉・德雷莎為靈感，歷歷呈現藝術家人生中一段重要的經歷。這幅1932年傑作以與其情人瑪莉・德雷莎相關的藍紫二色為主，畫中的救人場面是根據瑪莉・德雷莎在馬恩河溺水的真實經歷（見圖4 及 5）。儘管瑪莉・德雷莎在那次事件中倖免於難，但之後她受到一種經水傳染的疾病纏身，導致體重驟降和嚴重脫髮，這使畢加索對她愛護有加。數月間，這位病後痊癒的靈感繆斯被畢加索繪入畫中，化身為在游泳、遇溺或被拯救的仙女和浴女。《男子擄走女子》作於那次意外和《拯救》成作一年後，藝術家可能藉由這幅優美畫作，將自己化身為畫中形似狄奧尼索斯的英雄，以溺愛又神聖的姿態拯救其愛侶，重塑真實經歷。
克勞德・畢加索已為此作提供認證。