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周春芽 | 桃花淺深處
估價
7,000,000 - 9,000,000 HKD
招標截止
描述
- Zhou Chunya
- 桃花淺深處
- 款識2010，周春芽，Zhou Chunya
- 油畫畫布
- 279.8 x 198 公分，110⅛ x 78 英寸
2010年作
來源
中國，私人收藏
北京，蘇富比，2014年11月30日，拍品編號20
現藏者購自上述拍賣
北京，蘇富比，2014年11月30日，拍品編號20
現藏者購自上述拍賣
出版
洪磊編，《周春芽》（北京，2010年），頁546-547，載彩圖
拍品資料及來源
我的畫都是關於激情和浪漫的，慾望是人類的一個組成部分，是我們與生俱來的東西。更重要的是，我們對性的感情和慾望都是活力的體現，象徵著全盛時期的生命。
周春芽
2010年作品《桃花淺深處》，畫面流光溢彩，充滿視覺張力、情感豐富，是周春芽藝術生涯巔峰時期的鉅作。論尺幅，本作是市場歷來其中一幅最宏麗的周春芽作品。它的構圖巧妙完美，畫面感深邃，引人入勝。在金色的田野上，藍寶石般的湖水與湛藍的晴空襯托出嬌豔妖嬈的桃花。這幅作品流露感官之美和隱喻魅力，而且畫藝精湛，融合德國新表現主義和東方人文藝術，無疑是周春芽的優秀代表作。
1955年，周春芽出生於重慶市一個藝術和知識分子家庭。他的爸爸是文學評論家，從周春芽小時候開始就鼓勵他繪畫，並為他留下了豐富的物質資源——東西方藝術理論書籍，還有一幅張大千真跡。 文化大革命的艱辛並無消滅他的雄心和對藝術的熱情。在工作室五十七號的藝術教育課期間，他經常躲在圖書館，閱讀西方藝術圖錄和藝術家傳記。當時，他接觸到的作品大部分是蘇聯的社會現實主義繪畫。 1980年，25歲的周春芽與同學張曉剛前往四川紅原縣若爾蓋草原的藏族地區。在那裡， 他們向生活取材，藏人的樸素生活和本土特色，使他遠離了政治和龐大的歷史題材。此後，他與當時同輩藝術家走上不同的道路；他不再將精神投入政治圖像語彙，而是全情投入藝術本身的韻律裡，追求更深層次的美學感受，並藉著質感、色彩和筆觸，將個人情緒抒發在畫布上。
關於自己，周春芽曾言：「當我離開體驗生活的草地後，很多具體的事情很快就淡忘了，留下來的只有草地上強烈、濃厚的色彩，藏民純樸而粗獷的形象，以及貫穿這些色彩和形象的線條。」（周春芽撰，〈我用油彩繪畫〉，《藝術》，1982年，第4冊）離開西藏後不久，周春芽遠赴德國卡塞爾藝術學院學習。在那裡，他接觸到德國新表現主義，同時從西方的新表現主義和傳統中國繪畫中汲取靈感，發展出獨一無二的當代文人畫風格。周春芽專注於色彩與形狀的濃度與純度，此風格來自其西藏歲月，並在德國的學習歲月裡不斷鞏固深化，更延伸至多個備受讚譽的系列創作中，包括剛毅遒勁的《山石》、充斥原始生命力的《綠狗》、情欲赤裸的《紅人》、以及激情浪漫的《桃花》。
在周春芽的作品中，桃花最早出現於1997年。2004年，桃花已成為其中一個系列的主題元素。六年後的2010年，周春芽完成了本畫，展現出業已成熟的細膩筆觸、構圖技巧和高超用色。畫中可見藝術家所有的標誌色彩，包括艷麗的粉紅色、《綠狗》系列的經典綠色、早期以西藏為靈感的作品的棕色。本畫中的湛藍晴空，令人不由得想起文森·梵谷的《盛開的杏花》那迷人的色調。然而，與梵谷安寧祥和的作品相比，周春芽的桃花畫作既富田園風光，又華麗慷慨；桃花主題和諧單純，而畫面又瀰漫一種迷人的情慾氣氛。在中國繪畫傳統中，桃花是女性美、柔弱、生育和慾望的象徵。周春芽也曾表示過，畫桃花的靈感源自於他的第三任妻子霜霜。他承認桃花綻放圖案具有很直接的性內涵。周春芽曾道：「我的畫都是關於激情和浪漫的，慾望是人類的一個組成部分，是我們與生俱來的東西。更重要的是，我們對性的感情和慾望都是活力的體現，象徵著全盛時期的生命。」
著名藝術評論家栗憲庭與周春芽對話時觀察道：「我覺得你到了『桃花』系列，達到了一個高度，你通過油畫把中國文人畫的傳統轉換出來了。一是我剛才說的比興的意象性造型觀念，中國文人畫中的竹菊梅蘭，是中國文人用以自我品格的比擬的意象物……文人追求精神品格與竹菊梅蘭有關，而與桃花無關。你是現代人，你艷遇不斷，更重要的是，你不把這種艷遇看作壞事，而是熱情洋溢地接受它，愛在你心裡是如此的美好，才使你能創造出桃花這個艷情的繪畫意象來，這是你最大的成功。」如果說周春芽的桃花系列是其至今為止最為成功的作品，那麼《桃花淺深處》這幅畫風成熟的細膩鉅作，則應該躋身周春芽一生最優秀的作品之列。此幅恢弘鉅作充滿戲劇張力，散發熾烈情懷與勃勃生機，是藝術家融貫東西的巔峰之作——從某種程度上說，也呼應了文森·梵谷這位從日本版畫中汲取靈感的偉大藝術家。栗憲庭總結道：「（文人畫和德國表現主義）兩者都是強調感情性表現直接介入畫面的語言模式，但你更注重個人情感，就像文人畫強調獨抒個人性靈一樣……你是東西方文化、藝術交流、以及傳統與現代碰撞的幸運之星。」
周春芽
2010年作品《桃花淺深處》，畫面流光溢彩，充滿視覺張力、情感豐富，是周春芽藝術生涯巔峰時期的鉅作。論尺幅，本作是市場歷來其中一幅最宏麗的周春芽作品。它的構圖巧妙完美，畫面感深邃，引人入勝。在金色的田野上，藍寶石般的湖水與湛藍的晴空襯托出嬌豔妖嬈的桃花。這幅作品流露感官之美和隱喻魅力，而且畫藝精湛，融合德國新表現主義和東方人文藝術，無疑是周春芽的優秀代表作。
1955年，周春芽出生於重慶市一個藝術和知識分子家庭。他的爸爸是文學評論家，從周春芽小時候開始就鼓勵他繪畫，並為他留下了豐富的物質資源——東西方藝術理論書籍，還有一幅張大千真跡。 文化大革命的艱辛並無消滅他的雄心和對藝術的熱情。在工作室五十七號的藝術教育課期間，他經常躲在圖書館，閱讀西方藝術圖錄和藝術家傳記。當時，他接觸到的作品大部分是蘇聯的社會現實主義繪畫。 1980年，25歲的周春芽與同學張曉剛前往四川紅原縣若爾蓋草原的藏族地區。在那裡， 他們向生活取材，藏人的樸素生活和本土特色，使他遠離了政治和龐大的歷史題材。此後，他與當時同輩藝術家走上不同的道路；他不再將精神投入政治圖像語彙，而是全情投入藝術本身的韻律裡，追求更深層次的美學感受，並藉著質感、色彩和筆觸，將個人情緒抒發在畫布上。
關於自己，周春芽曾言：「當我離開體驗生活的草地後，很多具體的事情很快就淡忘了，留下來的只有草地上強烈、濃厚的色彩，藏民純樸而粗獷的形象，以及貫穿這些色彩和形象的線條。」（周春芽撰，〈我用油彩繪畫〉，《藝術》，1982年，第4冊）離開西藏後不久，周春芽遠赴德國卡塞爾藝術學院學習。在那裡，他接觸到德國新表現主義，同時從西方的新表現主義和傳統中國繪畫中汲取靈感，發展出獨一無二的當代文人畫風格。周春芽專注於色彩與形狀的濃度與純度，此風格來自其西藏歲月，並在德國的學習歲月裡不斷鞏固深化，更延伸至多個備受讚譽的系列創作中，包括剛毅遒勁的《山石》、充斥原始生命力的《綠狗》、情欲赤裸的《紅人》、以及激情浪漫的《桃花》。
在周春芽的作品中，桃花最早出現於1997年。2004年，桃花已成為其中一個系列的主題元素。六年後的2010年，周春芽完成了本畫，展現出業已成熟的細膩筆觸、構圖技巧和高超用色。畫中可見藝術家所有的標誌色彩，包括艷麗的粉紅色、《綠狗》系列的經典綠色、早期以西藏為靈感的作品的棕色。本畫中的湛藍晴空，令人不由得想起文森·梵谷的《盛開的杏花》那迷人的色調。然而，與梵谷安寧祥和的作品相比，周春芽的桃花畫作既富田園風光，又華麗慷慨；桃花主題和諧單純，而畫面又瀰漫一種迷人的情慾氣氛。在中國繪畫傳統中，桃花是女性美、柔弱、生育和慾望的象徵。周春芽也曾表示過，畫桃花的靈感源自於他的第三任妻子霜霜。他承認桃花綻放圖案具有很直接的性內涵。周春芽曾道：「我的畫都是關於激情和浪漫的，慾望是人類的一個組成部分，是我們與生俱來的東西。更重要的是，我們對性的感情和慾望都是活力的體現，象徵著全盛時期的生命。」
著名藝術評論家栗憲庭與周春芽對話時觀察道：「我覺得你到了『桃花』系列，達到了一個高度，你通過油畫把中國文人畫的傳統轉換出來了。一是我剛才說的比興的意象性造型觀念，中國文人畫中的竹菊梅蘭，是中國文人用以自我品格的比擬的意象物……文人追求精神品格與竹菊梅蘭有關，而與桃花無關。你是現代人，你艷遇不斷，更重要的是，你不把這種艷遇看作壞事，而是熱情洋溢地接受它，愛在你心裡是如此的美好，才使你能創造出桃花這個艷情的繪畫意象來，這是你最大的成功。」如果說周春芽的桃花系列是其至今為止最為成功的作品，那麼《桃花淺深處》這幅畫風成熟的細膩鉅作，則應該躋身周春芽一生最優秀的作品之列。此幅恢弘鉅作充滿戲劇張力，散發熾烈情懷與勃勃生機，是藝術家融貫東西的巔峰之作——從某種程度上說，也呼應了文森·梵谷這位從日本版畫中汲取靈感的偉大藝術家。栗憲庭總結道：「（文人畫和德國表現主義）兩者都是強調感情性表現直接介入畫面的語言模式，但你更注重個人情感，就像文人畫強調獨抒個人性靈一樣……你是東西方文化、藝術交流、以及傳統與現代碰撞的幸運之星。」