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奈良美智 | 告別秋天的女孩
估價
15,000,000 - 20,000,000 HKD
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招標截止
描述
- 奈良美智
- 告別秋天的女孩
- 款識奈良，2014（作品背面）
- 壓克力畫布
- 227.5 x 182 公分，89⅝ x 71¾ 英寸
二〇一四年作
來源
洛杉磯，Blum & Poe 畫廊
歐洲，私人收藏
現藏者購自上述來源
歐洲，私人收藏
現藏者購自上述來源
展覽
洛杉磯，Blum & Poe畫廊〈奈良美智〉二〇一四年三月一日至四月十二日
倫敦， Dairy Art Centre〈發自我心的問候〉二〇一四年十月三日至十二月七日
倫敦， Dairy Art Centre〈發自我心的問候〉二〇一四年十月三日至十二月七日
出版
〈奈良美智：SELF-SELECTED WORKS-PAINTINGS〉奈良美智著（青幻舍，二〇一五年）15頁（彩色圖版）
拍品資料及來源
「當我這樣繪畫時，我便能與畫面圖像或圖像中所描繪的人物有更多交流。這其實是我跟自己的個人對話。它讓我畫出一部份自我，甚至連我都不知道它們的存在。」
奈良美智
《告別秋天的女孩》尺幅巨大，畫面迷人溫雅，是奈良美智藝術造詣的極致典例。本作畫面將主角放大，佇立單一黃綠色背景前，頭髮衣履映照出柔和而繽紛、萬花筒般變幻無窮的秋日色彩。本作用色複雜多變，煥發醉人金黃色光芒，叫人聯想起古斯塔夫・克林姆金光閃爍的畫幅，本作最為獨特之處：小女孩那一隻天藍、一隻翠綠的鴛鴦色瞳孔。在《奈良美智：自選集》圖錄中，策展人蔵屋美香特別就畫中女孩那不同顏色的眼睛作出評論，指這種失衡為肖像畫注入了一種時間元素。這種時間元素，透過「將不同時間的多種表達合拼」而成（《奈良美智：自選集》，151頁），一針見血地呼應了作品標題——小女孩告別秋天，暗示季節更迭，時間流逝。經過二十多年的孜孜探尋，奈良最終透過這個經典的小女孩主題，表達無窮想像力，贏得了全世界博物館與收藏家的敬重，為他奠下了日本最受國際稱譽的在世畫家這個無容置疑的地位。本作創於二零一四年，在其恢宏尺幅、細膩精湛的筆觸以及大膽的異色瞳孔題材下，可見奈良透過強調自我及對世界的深切反思，成就畫風成熟，更富冥想及內省價值的美學。
上世紀九十年代初，奈良以這個小女孩圖騰探索了敵意、叛逆與調皮的暴戾等主題，於九十年代末到二十一世紀初，藝術家開始軟化了筆下人物的浮躁性情。奈良將這種改變帶入藝術作品中，他改用柔和色調、軟化粗糙線條，創造出一種空靈飄渺的情感深度，在本作達致頂峰。以松井碧觀察所得，自藝術家在一九九六年起涉獵雕塑後，他的人物開始擁有「三維立體錯覺，透過光影承托，自柔和的背景裡走出來」（松井碧，〈來自外界的凝視：奈良美智畫作中年輕人之優點〉，展覽圖錄，日本橫濱美術（及旅遊）館，《奈良美智：如果你忘了我，我不介意》，2001年，168頁） 。數年後，約從二零零五年開始，奈良大為革新了人物眼睛畫法：他捨棄了從前的單一二維繪法，改以現實繪法，為人物的眼睛增加更多細節與光影。至該十年末，奈良已經完善了他那變化萬千、晶瑩通透的眼睛畫法，同期表示：「據說，人類的眼睛是靈魂之窗，我以前卻畫得太粗心了。例如，以前如果我想表達憤怒情緒，就會畫一些三角形的眼睛。我也會畫一些怒意顯而易見的眼睛，投射出我的憤怒，某程度上也釋放了我的壓抑情緒。（從此以後，）我變得越來越喜歡以複雜的手法表達複雜的情緒」（引自藝術家，「與奈良美智訪談」，《漸近線》，古川英夫，岡本小百合主持，2013年11月）。
《告別秋天的女孩》繪於二零一四年，體現出奈良在技藝上的圓滿探索，展現色彩與筆觸的微細情感，在畫面上塑造出一個閃爍的半透明效果。黃綠色背景與小女孩起鏽而溫暖的秋日色彩互相襯托，女孩左眼上明亮的祖母綠色，呈現出刺眼的色彩不平衡，加強了女孩的凝視目光。如此完美的視覺奇觀，是藝術家長期反覆練習、孜孜不倦的繪畫成果；與他早期的創作方式相比，奈良近十年的創作過程逐步放緩，變得更為細膩，著重冥思及內省。以藝術家的話說：「從前，如果我有一幅想創作的畫作，我會立刻執筆，直至完成。現在，我會花時間慢慢畫，層層遞進，務求找到最好的方式」（引自藝術家，羅伯特・艾爾斯，〈「我以前真的缺乏思考」：奈良美智談近作及紐約佩斯畫廊展覽〉，《藝術新聞》，2017年4月14日）。奈良亦在其他場合總結過藝術轉型的原因，來自本年代初的二零一一年的東日本大地震：「在地震後，我變得嚴肅了許多。從前，我為了快樂而創作，有時則基於一些短暫的情緒，例如悲傷。現在，我希望以一種強大的方式去戰勝悲傷」（引自藝術家，〈日本藝術家對香港情有獨鍾〉，《南華早報》，2015年3月9日）。
奈良續說：「當我這樣繪畫時，我便能與畫面圖像或圖像中所描繪的人物有更多交流。這其實是我跟自己的個人對話。它讓我畫出一部份自我，甚至連我都不知道它們的存在」（《同上》）。因此，奈良近年的成熟作品，透過更為微妙及克制的表達手法，展現出更高深度及內省能力；他不再以畫中表面事物，包括香煙、刀、手電筒及獠牙等經常在早前作品上出現的物件，而是改以線條及顏色營造濃烈嗆辣感。在《告別秋天的女孩》一作中，這個秘密藏於小女孩左眼裡的靈魅光芒——它超越了俗世疆界，指向一股超凡力量，於小女孩那曖昧不明的嘴角同樣可見；套用藝術家的話說，「你不能直接判斷她是憤怒，還是正在微笑」（引自藝術家，〈日本藝術家對香港情有獨鍾〉，《南華早報》，2015年3月9日）。本作躋身藝術史中神秘女性肖像的陣列，畫中女性拒絕表露內心性情，在達文西《蒙羅麗莎的微笑》一作中表露無遺；而《告別秋天的女孩》，則將奈良劃時代作品中的時代精神，呈現得淋漓盡致。
奈良美智
《告別秋天的女孩》尺幅巨大，畫面迷人溫雅，是奈良美智藝術造詣的極致典例。本作畫面將主角放大，佇立單一黃綠色背景前，頭髮衣履映照出柔和而繽紛、萬花筒般變幻無窮的秋日色彩。本作用色複雜多變，煥發醉人金黃色光芒，叫人聯想起古斯塔夫・克林姆金光閃爍的畫幅，本作最為獨特之處：小女孩那一隻天藍、一隻翠綠的鴛鴦色瞳孔。在《奈良美智：自選集》圖錄中，策展人蔵屋美香特別就畫中女孩那不同顏色的眼睛作出評論，指這種失衡為肖像畫注入了一種時間元素。這種時間元素，透過「將不同時間的多種表達合拼」而成（《奈良美智：自選集》，151頁），一針見血地呼應了作品標題——小女孩告別秋天，暗示季節更迭，時間流逝。經過二十多年的孜孜探尋，奈良最終透過這個經典的小女孩主題，表達無窮想像力，贏得了全世界博物館與收藏家的敬重，為他奠下了日本最受國際稱譽的在世畫家這個無容置疑的地位。本作創於二零一四年，在其恢宏尺幅、細膩精湛的筆觸以及大膽的異色瞳孔題材下，可見奈良透過強調自我及對世界的深切反思，成就畫風成熟，更富冥想及內省價值的美學。
上世紀九十年代初，奈良以這個小女孩圖騰探索了敵意、叛逆與調皮的暴戾等主題，於九十年代末到二十一世紀初，藝術家開始軟化了筆下人物的浮躁性情。奈良將這種改變帶入藝術作品中，他改用柔和色調、軟化粗糙線條，創造出一種空靈飄渺的情感深度，在本作達致頂峰。以松井碧觀察所得，自藝術家在一九九六年起涉獵雕塑後，他的人物開始擁有「三維立體錯覺，透過光影承托，自柔和的背景裡走出來」（松井碧，〈來自外界的凝視：奈良美智畫作中年輕人之優點〉，展覽圖錄，日本橫濱美術（及旅遊）館，《奈良美智：如果你忘了我，我不介意》，2001年，168頁） 。數年後，約從二零零五年開始，奈良大為革新了人物眼睛畫法：他捨棄了從前的單一二維繪法，改以現實繪法，為人物的眼睛增加更多細節與光影。至該十年末，奈良已經完善了他那變化萬千、晶瑩通透的眼睛畫法，同期表示：「據說，人類的眼睛是靈魂之窗，我以前卻畫得太粗心了。例如，以前如果我想表達憤怒情緒，就會畫一些三角形的眼睛。我也會畫一些怒意顯而易見的眼睛，投射出我的憤怒，某程度上也釋放了我的壓抑情緒。（從此以後，）我變得越來越喜歡以複雜的手法表達複雜的情緒」（引自藝術家，「與奈良美智訪談」，《漸近線》，古川英夫，岡本小百合主持，2013年11月）。
《告別秋天的女孩》繪於二零一四年，體現出奈良在技藝上的圓滿探索，展現色彩與筆觸的微細情感，在畫面上塑造出一個閃爍的半透明效果。黃綠色背景與小女孩起鏽而溫暖的秋日色彩互相襯托，女孩左眼上明亮的祖母綠色，呈現出刺眼的色彩不平衡，加強了女孩的凝視目光。如此完美的視覺奇觀，是藝術家長期反覆練習、孜孜不倦的繪畫成果；與他早期的創作方式相比，奈良近十年的創作過程逐步放緩，變得更為細膩，著重冥思及內省。以藝術家的話說：「從前，如果我有一幅想創作的畫作，我會立刻執筆，直至完成。現在，我會花時間慢慢畫，層層遞進，務求找到最好的方式」（引自藝術家，羅伯特・艾爾斯，〈「我以前真的缺乏思考」：奈良美智談近作及紐約佩斯畫廊展覽〉，《藝術新聞》，2017年4月14日）。奈良亦在其他場合總結過藝術轉型的原因，來自本年代初的二零一一年的東日本大地震：「在地震後，我變得嚴肅了許多。從前，我為了快樂而創作，有時則基於一些短暫的情緒，例如悲傷。現在，我希望以一種強大的方式去戰勝悲傷」（引自藝術家，〈日本藝術家對香港情有獨鍾〉，《南華早報》，2015年3月9日）。
奈良續說：「當我這樣繪畫時，我便能與畫面圖像或圖像中所描繪的人物有更多交流。這其實是我跟自己的個人對話。它讓我畫出一部份自我，甚至連我都不知道它們的存在」（《同上》）。因此，奈良近年的成熟作品，透過更為微妙及克制的表達手法，展現出更高深度及內省能力；他不再以畫中表面事物，包括香煙、刀、手電筒及獠牙等經常在早前作品上出現的物件，而是改以線條及顏色營造濃烈嗆辣感。在《告別秋天的女孩》一作中，這個秘密藏於小女孩左眼裡的靈魅光芒——它超越了俗世疆界，指向一股超凡力量，於小女孩那曖昧不明的嘴角同樣可見；套用藝術家的話說，「你不能直接判斷她是憤怒，還是正在微笑」（引自藝術家，〈日本藝術家對香港情有獨鍾〉，《南華早報》，2015年3月9日）。本作躋身藝術史中神秘女性肖像的陣列，畫中女性拒絕表露內心性情，在達文西《蒙羅麗莎的微笑》一作中表露無遺；而《告別秋天的女孩》，則將奈良劃時代作品中的時代精神，呈現得淋漓盡致。