劉國松

款識
劉國松，二〇〇七。

鈐印
「劉國松印」。

法國，巴黎，75 Faubourg 畫廊，〈劉國松〉，二〇〇八年三月四日至二十六日，25頁

郭繼生，〈當代中國水墨畫〉（美國，紐約，Distributed Art Publishers；中國，香港，Timezone 8，二〇一〇年），18 頁, 97 頁

Overall in very good condition. There is a small pinhole in each upper corner of the image. Framed size: 100 x 65.4 cm; 39 3/8 x 25 3/4 in.
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《鮮艷奪目的白色》（拍品編號505），結合劉國松標誌性的技巧 – 「抽筋剝皮」法, 噴槍和墨擦技術 ，展現出在成熟的風格之下所描繪出來的宏偉山水。晚霞帷幕般的暖色調漸層變化呼應著他在1960年代晚期的「太空圖」系列。劉氏的標誌性「太空圖」系列繪畫著重在天體的抽象描述，往往採用噴槍來呈現全景山水色彩的流暢度。與他在1960和1970年代的作品比，這件作品相較之下並不那麼抽象，也不那麼強調高聳的峰頂和低谷景觀。1981年，當劉國松完成中國的首次展覽之後，他開始創作更寫實的山水作品。在劉氏畫作中強烈的寫實感借鑑了他在中國的旅行經驗，他所得到的靈感併發出一系列有著西藏特色的雪山和豐富自然色彩的九寨溝。最近這幾年，他的足跡更到達雲南和湖南等地，且繼續創作充滿生命力的水墨作品。

劉國松創作中的實驗技巧及革新概念經常引來激烈評論，然而他對紋理豐富的紙材以及鮮艷奪目的色彩之運用，實為二十世紀新水墨作品的重大貢獻。他擅於在濕潤的畫紙上以水墨創作，或以噴槍塗上壓克力油彩作畫，這種非以筆法為主的山水作品，充分展示其個人風格，體現山水演繹之革新概念。在六十年代，他的作品摒除了抽象表現主義所帶來的影響，發展出一套自我風格，並開創五月畫會，台灣藝術家得以在此聚會並專注探討中國畫的現代化趨勢，並繼續對此範疇積極關注和廣泛撰文。他的作品更成為世界各地無數博物館之藏品，遍及美國、英國、澳洲、德國、瑞士、菲律賓、馬來西亞、中國、台灣及香港。