趙無極

款識
無極ZAO
ZAO Wou-Ki，《7.4.61》（作品背面）

紐約，庫茲畫廊
美國重要私人收藏
巴黎，法蘭西畫廊
法國重要私人收藏
巴黎，Calmels拍賣，1996年6月10日，拍品編號33
重要私人收藏
香港，佳士得，2003年10月26日，拍品編號133
亞洲重要私人收藏
香港，蘇富比，2009年10月6日，拍品編號548
現藏者直接購自上述拍賣

劍橋麻省理工學院，海登畫廊〈趙無極〉一九六四年
福岡，福岡市美術館〈趙無極，油畫∙水墨 1950-1981〉一九八一年十月六日至二十一日，圖版13
東京，東急百貨店日本橋店〈趙無極，油畫∙水墨1950-1981〉一九八一年十一月十三日至十八日，圖版13
福井，福井縣立美術館〈趙無極，油畫∙水墨 1950-1981〉一九八二年二月二十七日至三月二十二日，圖版13
京都，京都國立近代美術館〈趙無極，油畫∙水墨 1950-1981〉一九八二年三月三十日至五月九日，圖版13
鎌倉，神奈川縣立近代美術館〈趙無極，油畫∙水墨 1950-1981〉一九八二年五月十六日至六月二日，圖版13
蒙托邦, 安格爾美術館〈趙無極〉一九八三年十月，15頁

〈趙無極〉Jean Leymarie編（西班牙，巴塞隆納，Edicions Polígrafa出版，一九七八年），圖版298，284頁
〈趙無極〉Jean Leymarie編（法國，巴黎，Hier et Demain出版，一九七八年），圖版298，284頁
〈趙無極〉Jean Leymarie編（西班牙，巴塞隆納，Polígrafa出版，一九七九年），圖版298，284頁
〈趙無極〉Jean Leymarie編（美國，紐約，Rizzoli 國際出版社出版，一九七九年），圖版298，284頁
〈趙無極〉Jean Leymarie編（法國，巴黎，Cercle d'Art出版，一九八六年），圖版330，324頁
〈趙無極〉Frèches José編（法國，巴黎，Edition Hazan出版，二〇〇七年），55頁
〈趙無極1935-2008〉多米尼克·德·維爾潘編（法國，巴黎，Flammarion出版，二〇〇九年）, 138頁

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「我想表現動感，或迂迴纏綿、或風馳電掣，藉著對比和同一色彩的多重振顫使畫布躍動起來，找到一放光的中心點。我大筆揮灑，有時用畫刀把顏料壓進畫布，像要使顏料能更穿透到空間中去。」

趙無極

神氣迸生御氣而行
趙無極《07.04.61》

在中國寫意畫中，除了八大之外，晚明的徐渭亦為寫意提出新局，其作畫不求形似求韻生，主張以狂草的筆法入畫，大刀闊斧，暢快淋漓，他自言以「潑墨」之筆墨宣洩胸中之逸氣，如以《墨葡萄圖》為例，徐渭運筆如疾風驟雨，在淋漓酣暢的墨色中，畫出在大風中被猛烈吹打的葡萄，他不畫飽滿晶瑩的果實，而藉著葡萄的處境抒發己身的抑鬱之情，將人生的酸甜苦辣寄託於寫意之景。徐渭的狂草與景中寄情，影響了後續水墨繪畫的發展，而穿越了數個世紀，這樣的精神亦體現於趙無極的《07.04.61》。

在1959年，趙無極對於繪畫的思考進入了另一個進階的層次，他說：「我想畫看不見的東西，生命之氣、風、動力、形體的生命。」他給自己的新課題是，如何不以任何具象的符號，僅用色彩與線條來表現「抽象」之物？如我們雖然眼見不到風，但風是實際存在的，是能被感知的自然。而如何表現風動的生命之氣？趙無極顯然從寫意的狂草之筆和氣韻中找到了答案。

在《07.04.61》宏大的直幅畫布上，趙無極選用了土褐、草綠、銘黃，那些屬於自然與土地的色彩為主色，配合筆刷雄健地快速移動，在背景創造了一個幽邈的空間，在那中心，黑色帶有強烈書寫性的線條以若山脊連綿的姿態由上而下、自中心往外迸發開來，當中每一筆、每一道線都有其各自的表情與功效。它們勁氣相連，一氣呵成。線條的筋骨源自藝術家深厚的書法底蘊。於畫面中馳騁的線條如狂草記下創作的運動與節奏，它們時重若奔雷墜石，時輕若懸針垂露，配合點睛的鉛白與澄黃，在我們眼前交織出動人心魄的奇景，畫家若將宇宙的呼吸與大地生成時劇烈的張力融為一爐化於筆下，它正爆發，它正奔騰，若龍飛競走，若策馬奔馳，一股不容忽視的速度感朝觀者席捲而來。中國寫意山水裡所強調的書寫性與筆墨奔放的節奏，在此亦以嶄新的面貌向我們展現。

趙無極以抽象之筆，將中國千年的寫意美學精粹的元素，用西方的媒材來作創新的轉化表現，此讓他在西方抽象表現主義的浪潮中卓絕而立，也讓他奠定了在藝術成就上無可撼動的地位。如同文學家程抱一所說：「趙無極的藝術命運並非僅僅是個人的，它與數千年的中國繪畫藝術的發展演變密切相關。這根本的事實非但不曾削弱藝術家個人探索的價值，反而使之更具打動人心的力量。事實上，得益於其人的作品，中國繪畫於其中滯留了超過一世紀的漫長期待似乎得以結束。於中西方之間早應發生的真正共生第一次出現了。」

《07.04.61》在完成後曾首次發表於趙無極1964年在劍橋的海登畫廊舉辦的個展，引起廣大迴響，後並被選納入藝術家於1981年於日本多個重要美術館所舉辦名為「趙無極，油畫 ∙水墨1950-1981」的巡迴回顧展，為藝術家橫跨30年創作生涯的代表作之一，重要性不喻自言。