克勞德·莫內

J·Eastman Chase，波士頓
售出：廣場酒店，紐約，1920年1月14 - 15日，品號147
Felix Isman，紐約
William Ginsberg伉儷，羅威頓，康涅狄格（售出：帕克·伯奈特畫廊，紐約，1968年11月20日，品號29）
Galerie Motte，日內瓦
現藏者家族於1970年購自上述畫廊

丹尼爾·維登斯坦，《克勞德·莫內生平與專題目錄》，洛桑及巴黎，1979年，第 II冊，品號827，第103頁載圖
丹尼爾·維登斯坦，《克勞德·莫內專題目錄》，科隆，1996年，第 II 冊，品號827，第307頁載圖
《莫內，繪畫的地方》（展覽圖錄），卡拉雷斯宮，特雷維索，2001 - 2002年，第328頁載圖

The canvas is lined. There is a small spot of retouching in the centre of the extreme upper edge and a small spot of retouching by the right edge, visible under ultra-violet light. Apart from a faint vertical stretcher mark, this work is in very good condition. Colours: Overall fairly accurate in the printed catalogue illustration, although brighter and more varied in the original. The green tones in the water are more pronounced in the original.
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《艾特達、懸崖與阿蒙拱門，海面風景》作於1883年，是莫內描繪諾曼底海岸的生動作品之一。他以明亮的色調、輕快搖曳的筆觸繪畫高聳懸崖與洶湧海洋，絢麗的藍天使阿蒙拱門的鮮明形態更為突出。莫內創作此畫之時，為艾特達懸崖的美景而感到歡喜若狂，並以各種角度及天氣狀況描繪懸崖的不同面貌（圖1及2）。談及這些重要作品，保羅·海耶斯·塔克曾提到：「他在1880年代最喜愛的地方無疑是諾曼底海岸；打從他在勒阿弗爾及聖阿得列斯的童年時，這種景觀已在其腦海留下深深印象，從維圖伊及他1883年遷入的吉維尼也可見一斑。在他到過的所有海岸地區中，一些更成為他的經常到訪之處，包括布維爾、瓦朗日維爾、艾特達及迪耶普。當地的壯麗峭壁、綿延沙灘、簡樸氣氛加上昔日的豐富歷史，構成其動人魅力。」（P. H. Tucker，《克勞德·莫內：生活與藝術》，紐海文&倫敦，1995年，第107頁）

諾曼底海岸的這個地區坐擁動人的自然景觀，如阿蒙拱門、阿瓦石門及毗鄰近的尖峰，廣受前輩作家及畫家的喜愛，當中包括德拉克洛瓦、柯羅、布丹及庫爾貝，而庫爾貝更對莫內的畫作帶來深遠影響。這些先鋒畫家在作品構圖中摒除十九世紀盛行、較為刻板的意大利式古典主義，在諾曼底領悟到這裡的種種好處。它鄰近巴黎，便利商旅，然而生活費用仍然較為低廉，擁有壯麗的海岸美景，環繞其中的更有如詩如畫的田園風光。 小說家莫泊桑生於當地，與同輩優秀藝術家甚為交好。他形容諾曼底海岸的光線特質是一個重要的優點，曾說道：「有那麼多畫家經過這個小山谷，無疑是被光線的特質吸引而至，這一點的確跟其他地方有所不同！有如波爾多區出產的各式佳釀，即使是只是相隔不遠的地方，這裡各處的日光也是截然不同。此地的光線燦爛耀目，卻又毫不刺眼；所有事物都明亮閃爍，卻不觸目驚心，盡顯含蓄微妙的光芒。」（摘自莫泊桑，<一個風景畫家的生活>，於《Gil Blas》，1886年9月28日，譯自法語）

莫內於1868-1869年的冬季初次到訪艾特達，在當地創作了數幅畫作，大多描繪出海的漁船。他在1883年重返諾曼底海岸，先到勒阿弗爾，後再到艾特達，並在當地逗留了三週。在壯觀的海蝕拱門懸崖、迪耶普與勒阿弗爾之間的飛扶壁啟發下，他創作了至少十八幅作品。庫爾貝在1860年代末創作不少以海洋為題的作品，當中一例（圖3）的構圖更為莫內其後的眾多畫作奠下創作視野。如Richard R. Brettell所說，從莫內的這些諾曼底畫作可見他「深受庫爾貝的影響，他們對北岸神秘自然景觀的共同迷戀也對莫內啟發不少 [...]如同莫內本人，觀者通常會獨自在海灘散步、攀登懸崖，凝望著拍打法蘭西海岸的浪濤。」（R. R. Brettell，《莫內在諾曼底》（展覽圖錄），舊金山藝術博物館，2006年，第46頁）

1880年代時，莫內逐漸集中以更貼近自然的主題創作，少了較早期作品中描繪的社會風貌題材。莫內以往的諾曼底海岸畫作中繪有休閒度假的中產階級，或是過著田園生活的農民。這些元素雖在1883年的數幅作品仍然可見，但是他已在大部分作品中摒除了人物的身影，轉以繪畫杳無人煙的海岸美景。學者Robert L. Herbert曾寫道：「他的作品以特別的構圖，帶領我們無比接近懸崖，為的是讓我們在宏偉的大自然面前，感受到自己的渺小無力。（畫作）一如Jacob Venedey在1837年登上阿瓦石門時所說：『海灣在我們的腳下敞開，洶湧浪濤激起的聲音，如同吟遊詩人誦唱著末世的歌謠。』莫內筆下的岩石蜿蜒曲折，並以各種深藍及紫調，與泛黃的夕陽形成鮮明的色彩對比，呈現出相當強烈的存在感。若我們對著他的作品凝視片刻，畫中的節奏便會引領我們抬頭望去，岩石細膩彎曲的形態，就像在夜空中搖搖欲墜，令我們時刻擔心它可能會倒塌下來。」（Robert L. Herbert，《莫內在諾曼底海岸：遊歷與畫作，1867-1886年》，紐黑文&倫敦，1994年，第108-110及127頁）