- 204
白髮一雄
描述
- 白髮一雄
- 十界圖 餓鬼·畜生界
- 鏡框 約一九七六年作
- 彩色醇酸顏料紙本
白髮
Condition
"In response to your inquiry, we are pleased to provide you with a general report of the condition of the property described above. Since we are not professional conservators or restorers, we urge you to consult with a restorer or conservator of your choice who will be better able to provide a detailed, professional report. Prospective buyers should inspect each lot to satisfy themselves as to condition and must understand that any statement made by Sotheby's is merely a subjective, qualified opinion. Prospective buyers should also refer to any Important Notices regarding this sale, which are printed in the Sale Catalogue.
NOTWITHSTANDING THIS REPORT OR ANY DISCUSSIONS CONCERNING A LOT, ALL LOTS ARE OFFERED AND SOLD AS IS" IN ACCORDANCE WITH THE CONDITIONS OF BUSINESS PRINTED IN THE SALE CATALOGUE."
拍品資料及來源
「具體藝術來自對無限可能的探尋。具體派希望呈現活力無限的展覽,發出激烈聲音,並探索發現嶄新的生活」。(吉原治良,《具體藝術宣言》(《Gutai Bijutsu sengen》),第7期《藝術新潮》,1956年12月,頁204)
具體派是日本戰後時期最具影響力的前衛藝術流派,由遠見卓識的藝術家吉原治良在1954年大阪附近的小城蘆屋創建。具體派嘗試重新詮釋物質,旨在於藝術家與物質間建立起更加直接的對話。這個被軍事極權主義統治過的社會,正在迎接一個倡導自由表達的先鋒藝術流派的到來。具體派的年輕藝術家們憑藉自己創新大膽的繪畫、表演與互動藝術,在國際藝壇上嶄露頭角。
2013年,古根海姆美術館為具體派舉行首次大型深度展覽「具體:燦爛的遊樂場」,將世人目光重新吸引至具體派在藝術史上的成就,並籍此打破了戰後現代主義只存在於西方的定論。《紐約時報》評論家羅伯塔·史密斯說道,「參與式藝術的起源,一部分因他們而改變,而如今風靡於世。相同地,此次展覽為種種以歐美為中心的藝術發展揭示了鮮為人知的源頭,無論是偶發藝術、極簡藝術,或是大地藝術、裝置藝術、概念藝術、關係美學,都可以在具體派藝術中找到先例」。
「gutai」一詞意為「具體」,由吉原治良親自選用,以代表與現代抽象的對立,及對具體物料及行動的熱愛。具體派藝術家嘗試使用多種創新方式、原始材料,在特定環境中作畫,將其看作是藝術本身。如此一來,藝術家們自我表達的方式就愈加自由大膽。
著名的例子便是白髮一雄雙手執繩,以足繪畫,全因他認為自己的雙手受到太多後天訓練。白髮一雄作品內含一個重要概念即「shishitsu」,從哲學角度來講,是定義每個個體存在的精神與物質精華。對他而言,創作藝術是傳遞「shishitsu」並使畫作與之共鳴的一個方式。是次拍賣中呈獻的三幅白髮一雄作品為其代表作:《霞輪》中的漩渦、《滝》中的藍色划痕、《十界図 餓鬼·畜生界》中的明黃色筆觸,都已經不代表任何具體意義,而只是藝術家創作過程中與物質達到天人合一境界的見證。元永定正以「shishitsu」為主題所作的一段短舞蹈也拓寬了具體派的藝術創意,他所作之《作品(水)》在古根海姆展覽期間橫貫整個圓廳。《抽象》是其原創之自由流動色彩的代表作品,令人回想起米羅,然而又不見了抽象表現主義與幾何抽象藝術中那清冷的氣氛。田中敦子的《無題》色彩明亮,描繪層層疊疊的同心圓,表達了藝術家對示意圖與工藝圖、燈光、人體等的濃厚興趣,不禁令人聯想起田中敦子藝術生涯內的巔峰作品《電氣服裝》(1956年作),在「具體派舞台藝術展」(1957年)中,田中親自穿著這件由無數閃爍明亮的燈泡組成的服裝。
是次拍賣所呈獻的其它重要具體派藝術作品包括向井修二之兩件《作品》,為其代表作,如塗鴉般循環的符號盈滿整幅作品;堀尾貞治之《1968》,反映出藝術家對顛覆性的新式繪畫材料的興趣;名坂千吉郎之《作品192》為其典型早期作品,顏料滴灑在拼接而成的表面上,色彩與線條層層疊加。
具體派打破了藝術、科技、普羅大眾與日常生活間的界限,不斷嘗試令肉身無限接近物質與時空,挑戰藝術原本的定義,對其同期及後輩藝術家均影響深遠:傑克森·波拉克藏有一份第二期《具體藝術》刊物的拷貝;偶發藝術之父阿蘭·卡普羅將具體派稱為一種影響;歐洲塔希主義與不定形藝術的先鋒喬治·馬修與藝術評論家米榭·塔皮埃於1957年訪問具體派藝術家;具體派風格同樣深刻影響了激浪派藝術家的創作。