艾珠 克裡絲汀

The work is in good condition overall, as is the canvas. There are indications of minor wear and handling around the edges, but the paint layers are well-preserved and stable. Under ultraviolet light inspection there is no evidence of restoration. Unframed, on stretcher.
"In response to your inquiry, we are pleased to provide you with a general report of the condition of the property described above. Since we are not professional conservators or restorers, we urge you to consult with a restorer or conservator of your choice who will be better able to provide a detailed, professional report. Prospective buyers should inspect each lot to satisfy themselves as to condition and must understand that any statement made by Sotheby's is merely a subjective, qualified opinion. Prospective buyers should also refer to any Important Notices regarding this sale, which are printed in the Sale Catalogue.
NOTWITHSTANDING THIS REPORT OR ANY DISCUSSIONS CONCERNING A LOT, ALL LOTS ARE OFFERED AND SOLD AS IS" IN ACCORDANCE WITH THE CONDITIONS OF BUSINESS PRINTED IN THE SALE CATALOGUE."

「Lama Sabakhthani Club」是艾珠·克裡絲汀眾多作品中最重要的系列之一，因為它印證了艾珠對美學觀重新審核，並首次在她的作品中展現視覺能量爆發，標誌著她藝術生涯的轉捩點。作為一個憑著藝術直覺表達心境﹑從現實中提取靈感的藝術家，艾珠的人生經歷和志向對她的作品有著舉足輕重的影響。「Lama Sabakhthani」引述了聖經瑪竇福音主耶穌在十字架上最後的吶喊「厄里，厄里，肋瑪撒巴黑塔尼！（「我的天主， 我的天主，你為什麼捨棄了我？」）。聖經引用與基督信仰是艾珠的作品裡不可缺少的元素，縱使他們僅是對生活的詮譯而並非個人信仰，應用導人向善的宗教意識於非宗教主題上。

「Lama Sabakhthani Club」描述了人處於寂寞與絕望的最深處，哀莫大於心死時淌下的漆黑淚水，系列中更注重表達從困苦中獲得解放後的瞬間歡愉。艾珠深信哀痛最能把萬物創造者與她緊密地聯繫在一起。在她的三維立體裝置藝術品裡，她把絕望後被無私愛護的信念與認知抒發在音樂旋律中。高亢清脆的鈴鐺聲就如金屬針輕輕敲打在鈴鐺上。它會毫無預警的到來，並帶來不可否認的震撼力量。從作品《工人》可見，艾珠在那彩虹拱層下運用了充滿戲劇性的黑白混色構圖來表達那種兩極對立而富有衝擊性的感官體驗。

艾珠十分注重創作的過程。她認為作畫和創作是頌揚萬物主最具建設性的方法。

「你 們 得 救 是 本 乎 恩 ， 也 因 著 信 ； 這 並 不 是 出 於 自 己 ， 乃 是 神 所 賜 的 ；也 不 是 出 於 行 為 ， 免 得 有 人 自 誇 。我 們 原 是 他 的 工 作 ， 在 基 督 耶 穌 裡 造 成 的 ， 為 要 叫 我 們 行 善 ， 就 是 神 所 預 備 叫 我 們 行 的 。（以弗所書2:8-10）」

在艾珠的世界裡，所有世人都擁有存在的目標，不論是發揮天賦才能還是以德報恩。

在具象於抽象表達之間遊走，艾珠的《工人》裡有兩個一白一黑的人物佔有著整個畫面。兩人背向著觀眾，勾畫身體的線條在多邊幾何色塊與充滿張力的線條穿插中變得模糊不清。白衣人像彎腰駝背，猶如深陷哀傷與唾棄，在旁的黑衣人則俯身安慰。黑衣人頭上戴冠，象徵著力量與權威，然而衣衫樸素的他沒有高居為王的浮躁。除了金皇冠，黑衣人結構如鐵。沒有貂皮披肩，取而代之的是既粗糙又破爛的布塊又破爛的布塊。儘管沒有富裕人家的肚滿腸肥，然而他那伸出的左臂在剛勁的黑色線條勾畫中顯得強而有力，瀰漫著不能忽視的王者風範。

 《工人》把艾珠對人類的觀點視覺化：辛勞﹑謙卑﹑和善，存在著無限的可能性。「Lama Sabakhthani Club」系列主要探討處於憤怒和獲得救贖之間的關係，而《工人》則描述從苦海中逃出生天後擁抱愉悅和希望重生。艾珠·克裡絲汀之所以刻意強調畫題中工作的意念，是希望讓我們與「Lama Sabakhthani」產生共鳴，領略痛苦與喜樂只有一線之差。人之所以工作並不單純是要達到一個目的，而是為了完成一種與生俱來的「使命」。《工人》構圖簡單卻意義深厚，它成為了艾珠·克裡絲汀的終極藍圖：團體力量與手足之情﹑愛的價值﹑無私的付出，齊心協力創造一個充滿善意、信念、希望和愛的世界。