黎卓華 景物1號 油畫畫布 二OO七年作

款識
Sarah（作品背面）

香港，嘉圖畫廊
現藏者購自上述來源

中國，香港，Para/Site藝術空間〈正抄〉二OO七年十月六日至十一月十五日

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藝術與城市

香港這城市孕育了一批與別不同的藝術家，他們的取向各異，在作品中呈現非常多樣化的面貌，妄想把他們歸類是枉然，因為他們各自與別不同之處才是香港藝術精彩所在。

呂振光作為香港藝術界的先驅，曾先後廿五年任教於香港中文大學的藝術系，桃李滿門，影響深遠。呂振光風格多變，九四年從英國回港後，潛心專注抽象山水系列，以垂直的油彩線條，表達中國山水的氣韻流動，從西方的表達手法，回歸東方的山水美學。呂氏的作品遠看用色雅致而淡泊，線條筆直，徐徐而下；近看手法細膩，色彩層層疊疊，工整慎密。對於創作，藝術家認為︰「我的作品既非觀念的探究，亦非情緒的表現。」長居香港郊外，呂振光以山水為題，自然而然，藝術已經完全溶入了他的日常生活，線條筆觸更是他心境的寫照。從此角度看，呂振光與傳統中國文人畫頗有契合，追求的是其背後的精神境界。《山水系列0008號》（拍品編號810）來自藝術家一九九九年的創作，充滿代表性，藝術家以不同的繪畫手法，包括平塗及刮擦等，讓作品有著不同的顏色層次及肌理，長方型色塊把作品區分為不同的區域，彼此或配合或衝突，構成一張完全抽象的大自然風景。與藝術家近年愈加平滑柔和的風格不同，這張作品有著更具表現力的顏色肌理，實屬可貴。

一九八〇年出生，畢業於香港中文大學藝術系的周俊輝，為香港年青藝術家中非常具代表性的藝術家。香港作為題材或意象，曾多次出現周俊輝的藝術生涯中。《少林足球–財經界 有誰不認識峰哥》（拍品編號812）來自藝術家非常廣為人知的〈電影系列〉。此系列的精髓來自藉著挪用香港電影的視訊文本，重構及思考藝術的本質，並在作品中，再現及探討香港的形象。這種取材自流行文化的手法，與美國六、七年代盛行的波普藝術如出一轍，周俊輝可說是香港波普藝術的佼佼者。從創件方式本身閱讀，挪用本身是作為後現代社會的特徵，在香港近乎隨處可見，周俊輝〈電影系列〉本身挪用的本質已經呈現了香港城市的重要特質。作品內容上，〈電影系列〉截取了不同可供細味的話言及畫面。《少林足球–財經界有誰不認識峰哥》是該系列的經典之作，該作品取材自著名香港電影人周星馳《少林足球》電影中的對白︰「在財經界，有誰不認識峰哥﹖」這句話語頗具誇張及奉承之意味，「撈」味(油氣)甚重，甚具典型的港式市井小人物風格，完全彰顯了香港本土文化的精髓。

年輕藝術家黎卓華憑藉她淡雅恬然的用色及輕盈的筆觸，建立了個人非常獨特的風格，富有層次的風格，營造了觀者與作品的心理距離，就如回憶中的景致，模糊而熟悉。同時，黎卓華藉著作品探討了觀看角度的可能性，《景物1號》（拍品編號811）創作於二〇〇七年，非常難得，作品在長方形的畫布上，兩個視覺框架，呈現了兩段天橋及街燈。作品是應Para/Site藝術空間的「正抄」展覽創作的，該展覽觸及了正與反、複製及再現等概念，並觸發藝術家嘗試在《景物1號》中同一時間展示城市中兩個不同的地方。在《景物1號》作品中，街燈的形狀尤如進行對話，這讓我們看到藝術家對心理景象的初探，並延續這主題亦可在她隨後的創作中找到。

創作多年的甘志強，則以「鳥籠」及「飛行」這組矛盾的概念作為主要藝術語彙。「鳥籠」在香港街頭俯拾皆是，盛載著香港文化的意義。鳥籠除了是香港狹小空間的隱喻外，在香港回歸期間，鳥籠及飛行的並置，更有著明顯的政治喻意。甘志強曾以《過渡空間》參展一九九八至二〇〇〇年〈蛻變與突破︰華人新藝術〉巡廻展覽，尋找自由對香港回歸的實際意義。雕塑作品《竹》（拍品編號813）延續藝術家對自由的思考，並把「鳥籠」這個象徵擴展至香港的公共及私人空間，筆直的透明壓克力圓柱中，一個又一個的小鳥籠由低向高伸延，形成籠中籠的格局。正如香港中環光鮮的商業大廈表面下，實際上是一個又一個小雀籠。藝術家籍《竹》諷刺城市文化的虛浮，並批判城市對外表的過份重視。