抽象意韵
以抽象语言传达韵律节奏的《无题》创作于1970年,正值朱德群在艺术风格上取得突破之际。此前一年,他从荷兰大师伦勃朗(1606-1669年)的展览中得到深刻启发,将伦勃朗的明暗对比用于自身的抒情抽象作品中,为画作注入无尽灵感与创意光芒。朱德群不以画布创作而取材纸本,拥抱画布以外的自由世界,将东方的传统和哲学与他在西方有份促成的激进审美融为一体。
白发一雄的作品《狩》满载原始能量,散发着狂暴的、无从抑制的气势,令观众从中感受到艺术家为了超越暴力而与之正面交锋的形体表达。这件足绘作品以深红色调为主,如芭蕾般优雅,却又同时散发狂野力量。这幅画创作于1991年,即白发一雄的后具体派时期,从中可见其自成一格的成熟技巧,处处展现出肆无忌惮的、原始而发自肺腑的狂暴,是他和同代艺术家为了化解战争带来的梦魇而生的艺术成果,与处于战后第二代日本艺术家最前沿的超扁平领先人物村上隆形成鲜明对比。
黄宇兴的《宝藏》在抽象与具象之间游走,展现了他广受欢迎的「河流」与「泡泡」系列中迷人的电光色调和霓虹亮彩。脉动的萤光色调浸透着耀眼的能量和冥想般的平静。《宝藏》创作于2015年,延续黄宇兴探索人类与自然世界共存、以及能量和时间在宇宙中流动这些与现世息息相关的议题。
抽象传统领域当中另一位创作丰盛的艺术家是中国水墨大师刘国松,他曾经师从朱德群,后来成为中国现代艺术的一位开拓者。新加坡国家美术馆现正举行刘国松大型回顾展,迎接他在艺术路上走过的第七十年。
拍卖另一亮点是台湾雕塑家李真,他神采飞扬的艺术风格散发热情,拥抱人间,与波特罗满载欢欣的艺术作品遥相呼应。
人间百态
比较其他现身艺术市场的苏达索诺作品,《贝多优克达望:宫廷舞者》尺幅之庞大极为鲜见,描绘神圣的宫廷舞蹈,贝多优舞蹈表演前的紧张时刻跃然于画布之上。「贝多优」是一种舞蹈,最早记录可追溯至满者伯夷国时期,它是皇宫生活的典型体现,更是爪哇文化的重要组成部分,每一个动作都是舞者的冥想,要求舞者形神合一。苏达索诺传达了这一场景的深刻意义,也传达了每位舞者举手投足之间展现的动感和魅力。作品充满活力和节奏,画中的每一笔都蕴含了爪哇的「rasa」概念,历史学家让・库托将这一概念定义为「爪哇式的共情行为」,特别强调直觉与形而上的感受。
印尼现代艺术大师亨德拉・古拿温《海边买鱼的女人》约创作于1960年代,作品节奏愉悦喧闹,满载着古拿温家乡万隆航海传统所蕴含的盎然生意。海风吹打着画中主角,她们身穿饰花卉图案的衣裙,人物服饰的蜡染细节的笔触细致动人,画中海洋生物在她们的身畔盘旋,相映成趣。这是一件视觉、声音、气味交织的艺术杰作,让观者仿佛亲临其境,流转不息的海风、市井的叫喊和海鸥的鸣叫历历在目,当中场景仿佛能够真正发出声音。这幅画来自一个德国私人收藏,是把日常场景升华至幻想国度的绝佳典范。
法籍越南现代主义艺术家枚中栨(梅忠恕)的水墨水粉绢本作品《N. Au Teckel 夫人肖像》出自艺术家女儿 Mai Lan Phuong 女士的个人收藏,同时散发着日常的简约氛围和如梦似诗的想像。这幅精致的绢本画作于1941年德国占领下的法国,流露着艺术家对过去和平美好日子的淡淡怀念以及思忆故乡越南的怀旧情绪。《N. Au Teckel 夫人肖像》创作于1975年,属枚中栨艺术生涯晚期的作品,是东西融汇的经典代表。画中夫人穿着富有现代感的服装,在室外场景衬托之下,仪态庄重优雅,爱犬伏在大腿上,宛如西方古典油画大师安东尼・凡・德克(Anthony van Dyck)的贵族肖像画。
黎谱是与枚中栨齐名的另一位越南现代艺术先驱,早期毕业于河内中南半岛美术学院。《女子与花》创作于1907年,是黎谱的早期作品,气韵空灵而明快,来自黎谱的水墨水粉绢本时期,后来他改以油彩作为主要创作媒材。画中年轻女性一边在优美宁静的园中漫步、一边感受手中鲜花香气的情景充满永恒魅力,满载创作者个人感受的同时也能让广大观者产生共鸣。远处逐渐可见起伏山丘,背景处理手法与新加坡国家美术馆收藏黎谱的《绿林双姝》颇有异曲同工之妙。
这次拍卖的另一绢本杰作出自乐氏琉的《幸存者》。她是少数早期毕业于河内中南半岛美术学院的女性艺术家,作品深受爱戴,却甚少现身艺术市场,让《幸存者》成为不容错过的拍卖亮点。
艺术家也可以透过描绘围绕身边的建筑和风景来描绘生活。生于江苏的吴冠中(1919-2010年)被誉为开创现代中国画艺术的先驱,作品极具影响力,至今仍能引起新加坡藏家和公众的深刻共鸣。2008年,吴冠中捐赠了113幅画作予新加坡国家收藏,新加坡国家美术馆为此开设了吴冠中画廊。2015年,以研究和推广吴氏生平和艺术的吴冠中展览系列面世。
此次拍卖还有南洋画派的两位先驱艺术家刘抗和钟泗滨,他们都与新加坡20世纪极其丰富的艺术面貌有着千丝万缕的联系。
贴近内心的绘画传统没有时间和地域的界限。来自哥伦比亚的艺术大师费南度・波特罗现年91岁,以丰满女性为主角的雕塑和绘画闻名艺坛,作品神采飞扬,让人愉悦满怀。《家族》出自一组广受推崇的波特罗画作,将妙趣横生的宁静世界与微妙的手势和运动结合为一。波特罗以色彩和构图的亲密感和平衡感营造出丰润圆满而与别不同的个体。在家园、心灵和家庭的庇护之下得到安慰是「波特罗风格」的核心,在这幅温暖而充满活力的画作当中展现无遗。
聚焦女性艺术家
- 李绫瑄
- 克里丝汀・艾珠
- 今津景
- 珍妮弗・吉迪
- 洛伊・霍洛韦尔
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熔化 VII估价:80,000 - 120,000 新加坡元
新加坡艺术家李绫瑄在2017年创作了 《熔化 VII》 。此画拥有令人叹为观止的视觉效果,堪称是「熔化」系列的典范之作。画面上丰厚的绿色颜料被划出一道道水平凹槽纹理,缤纷的片彩从右上角熔融倾泻而下。豌豆汤似的青翠表面灿然流溢,独特且浓郁的用色在瞬间捕获观者的注意力。李绫瑄在驾驭媒材方面的造诣炉火纯青,我们可从那几乎有如食物质感的颜料肌理中,回溯她迅疾饱满的笔触。艺术家陈国良曾经形容:「李绫瑄所用的颜料浓稠且粘,但看起来仍是柔软可塑,有点像忌廉或鲜奶油。」 -
Wooo估价:65,000 - 95,000 新加坡元
今津景的 《Wooo》 透过大量的层次叠加,营造出看似混乱无序的效果,但艺术家其实经过深思熟虑,才在画布上施加油彩和压克力彩,深浅有致的粉艳用色交织成抽象、具象两者兼备的美妙画面。观者扮演着考古学家的角色,发掘出散落各处的历史碎片,从包罗万象的线索中萃取出古典和流行文化讯息。今津景在日本出生及成长,现居印尼,并以作品中丰富的图层、鲜明的美感和充满细节的复杂构图而广为人知。《Wooo》曾于2017年雅加达 ROH Projects 画廊的展览「Overgrown 」中展出。 -
我们平衡的心(彩绘宇宙曼陀罗 SF #3F,珠光紫,自然调基底)估价:300,000 - 500,000 新加坡元
珍妮弗・吉迪的巨幅杰构 《我们平衡的心(彩绘宇宙曼陀罗 SF #3F,珠光紫,自然调基底)》 以亚麻画布为底,并使用压克力颜料和沙粒创作而成。作品集人手和自然之力,构筑出一道连系永恒、灵性与大自然力量的神圣纽带。画面闪烁着南加州的日光和温暖,古罗马时象征尊贵身份的紫色被美国西岸艳阳般的温柔鎏金层层包裹。颜料起伏的纹理辐射出重复的图案,为吉迪的作品带来一种普世美感,引发广泛的文化共鸣。 -
啜舔估价:200,000 - 300,000 新加坡元
拍卖并呈驻纽约艺术家塞西丽・布朗和洛伊・霍洛韦尔的作品,二人对人类的脆弱与激情、对感官与抽象的演绎皆开启艺坛先河,而且各有特色,自成一格。其中霍洛韦尔的 《啜舔》 深刻地诠释了生而为人的感受和女性面临的境况,并使之得到升华。作品描绘了一场私密的性爱,静谧圣洁的光芒将极致的崇高境界呈现在观者眼前。《啜舔》带我们进入霓虹幻彩的宇宙,在晦暗的世界中寻找一点光亮。