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迪奥（Dior）艺术总监金・琼斯（Kim Jones）热爱收藏，他在顶尖当代艺术家身上汲取灵感，为迪奥男士时装精心打造创意无限的联乘作品。如今，琼斯凭借他的慧眼，为苏富比即将举行的当代艺术专场拍卖会亲自策展。
激 光闪耀、光芒万丈，所有灯光均聚焦在一尊12米高的金属机械人雕像上。她半抬猫步、姿态诱人，洋溢超现实风格，昂然伫立在迪奥2019年早秋男装系列东京发布会环形舞台的正中央，她的创作者艺术家空山基取其名为「机械姬」（fembot）——机械姬身上所散发的未来感，与迪奥新任艺术总监金・琼斯的现代创思相辅相成。自2018年上任以来，琼斯一直与不同的当代艺术家携手合作，为迪奥打造别树一格的联乘系列。
琼斯的第一位合作伙伴是街头艺术家KAWS。他不但重新演绎了迪奥的经典蜜蜂商标，更以脍炙人口的「BFF」角色，为2019年春夏系列的巴黎时装秀制作了一尊以玫瑰和牡丹花组成的巨型雕塑公仔。随后，琼斯与雷蒙・佩蒂伯尔尼、空山基、丹尼尔・阿瑟姆（Daniel Arsham）、亚历克斯・福克斯顿（Alex Foxton）及珠宝设计师Yoon Ahn相继合作，推出联名作品。
这些跨界合作，让人回想起迪奥创始人克里斯汀・迪奥（Christian Dior）最初担任画廊商时，与当时顶尖当代艺术家共事的经历。不过，最重要的，是它们代表了这位一丝不苟的收藏家——金・琼斯的创意生涯与艺术追求。琼斯毕业于伦敦著名的中央圣马丁艺术与设计学院，2019年2月，他接受《纽约时报风尚杂志》的采访，并透露：「我小时候就爱收藏玩具。我对玩具和书本深深着迷，如果我喜欢一位作者，我就会想将他的所有书都看完，然后把它们顺序收藏。」时至今日，琼斯仍然对布卢姆斯伯里团体（Bloomsbury Group）的作品，以及薇薇安・威斯伍德（Vivienne Westwood）、李・包沃利（Leigh Bowery）及瑞秋・奥本（Rachel Auburn）等人的经典时装设计情有独钟。
由此可见，今次苏富比邀请琼斯为三月份的「当代艺术专场拍卖会」挑选心头好，何谓天作之合。在拍卖会开幕前，琼斯与Ed Tang展开深入对谈，分享他与不同艺术家共事的经历、为爱而收藏的信念，以及独一无二的创作历程。
Ed Tang：您和时装与艺术有什么关系？
金・琼斯：我最看重的，是时装与艺术所反映的文化。它们都是文化的产物，所以我会从两者身上汲取灵感。我们彼此助长，相辅相成。自时尚界创史以来，设计师都会与艺术家一同合作，反之如是，两者密不可分。
问：我们对艺术的早期体验，会直接影响我们日后如何欣赏、收藏甚至创作艺术品。可以分享一下您最初接触视觉艺术的经历吗？
答：我小时候经常素描。一直以来，我都知道我是一个喜欢创作的人，所以我对艺术很感兴趣。我非常仰慕安迪・沃荷，他将自己的作品打造成一个品牌，让我非常震撼。事实上，在我负担得起沃荷的作品时，我第一幅收藏的就是他的《牛》系列版画，那是我第一幅真正热爱的画作。另一个我真正喜欢的作品是布卢姆斯伯里团体的著作，因为我的父母在查尔斯顿农舍附近有一间房子。后来，我开始收藏邓肯・格兰特、瓦妮莎・贝尔、罗杰・弗莱，还有欧米茄工坊的家具，为它们的美丽与自由奔放的气息而感动——这些作品，都算是当时社会的反叛者。
问：在您的私人收藏里，除了最初那幅沃荷的版画和布卢姆斯伯里团体的作品以外，还有什么？您会为了投资而收藏吗？您热衷旅游，会不会对收藏有所帮助？或者说，您有没有一套固定的收藏方式？
答：我为爱而收藏，不是为了投资。我珍藏了许多当代艺术品，包括许多德里克・贾曼的作品，对它们爱不释手。我也有许多摄影师的作品，例如杰基・尼克松（Jackie Nickerson）、彼得・雨果（Pieter Hugo）、彼得・比尔德（Peter Beard）和丹尼・里昂（Danny Lyon）等等。许多相片都是我在旅行的时候发掘到的。
我发现，我的藏品之间都有一种无形的连结，有时候，一些东西可以与另外一样东西互相联系，实在十分有趣。我喜欢了解藏品背后的故事，以及创作者如摄影师、艺术家和设计师之间不同的关系，探索它们如何透过作品超越地域藩篱，互相交织。
「我为爱而收藏，不是为了投资。」
——金・琼斯
我没有特定的收藏方式，家里每间房间都略有不同。比如说，我很喜欢新晋艺术家亚历克斯・福克斯顿的作品，能够见证一个人从时尚界走进绘画领域，令我十分欣喜。我很喜欢他的运笔方式，他的作品创意十足。
我会购买一些令我感到舒适愉快、便于生活的东西。我有一张弗朗西斯・培根的地毯，还有一幅他的碎片画。我实在很喜欢他那变化多端、拥有多重面向的事业生涯。我不只欣赏当代及战后艺术家，手头上也有一幅毕加索的作品，可见我的藏品种类十分广博。
问：综观时尚界，您是与艺术家连手的先驱。这些跨界合作有什么意义？
答：对我而言，与艺术家合作是非常重要的，尤其因为我在迪奥工作——克里斯汀・迪奥成为时装大亨以前，曾经投身画廊业整整10年。我想，我如此仰慕克里斯汀・迪奥的原因，不仅因为他是个钟情艺术的画廊商，更因为他热爱大自然和高级时装，让我心生共鸣。当时跟他共事的艺术家，分别有毕加索、马克斯・恩斯特、萨尔瓦多・达利，都是当时大名鼎鼎的艺术大师。因此，现在我会选择一些跟他们地位相约的艺术家互相合作，让人们可以找到共鸣。KAWS 是我在迪奥第一位合作的艺术家，他在年轻人心目中就像沃荷一般的存在。我也有跟雷蒙・佩蒂伯尔尼合作，因为我一直都很欣赏他的作品；从他笔下的庞克场景中取材，融入高级订制服的设计之中，既新鲜又有趣。我们的每一位合作伙伴都是独一无二的，因此我们不会有一条合作的公式。能够与这些艺坛巨星共事，学习不同的思维方式与创作手法，我和我的团队都十分享受，其乐无穷。例如，上一年我们跟丹尼尔・阿瑟姆搭档，他就对加工艺术十分在行，充满新思。
问：一般来讲，您与艺术家的合作过程是怎样的？与您搭档的艺术家有什么共同之处？
答：在回答这条问题之前，我必须先讲Marc Jacobs在联乘合作方面为我带来了深远影响。因为当我在路易威登（Louis Vuitton）工作时，他就已经与理查德・普林斯、村上隆及斯蒂芬・斯普劳斯等艺术家推出大型联名系列。与他搭档的艺术家充满洞见、视野独特、自信十足。你知道吗？透过这些合作项目，我也被每位艺术家的自信风范与强烈个人特色深深吸引。他们对自己的工作无比擅长，充满自信，是我们合作时最引人入胜的地方。
问：除了艺术品以外，您也收藏了不同种类的珍品，比如家具、书籍和时尚精品等。
答：我的另一个心头好是初版书籍，尤其是弗吉尼亚・吴尔芙（Virginia Woolf）的著作。我有幸能够拥有维塔・萨克维尔・韦斯特（Vita Sackville-West）和瓦妮莎・贝尔的《奥兰多》（Orlando）小说珍藏，她们是吴尔芙毕生中最重要的两名女性。我的收藏也包括「垮掉的一代」（the Beat Generation）的作品及其他享誉文坛的初版小说。
我也有一套非常名贵的伦敦时装设计系列，其中包括薇薇安・威斯活、李・包沃利和瑞秋・奥本等设计师的杰作，还有一些唱片、短效物及陶瓷等等。
问：所以说，您是一位不折不扣的收藏达人？
答：是的，还要一丝不苟、井井有条。
问：您与一些家传户晓的知名品牌合作过，对于一些想要踏上艺术或收藏之路的年轻艺术家、设计师及收藏家，有什么建议？
答：我常常说，收藏要为了自己喜欢，而不是为了投资。如果你打算踏上艺术或设计之路，去吧！打造自己独一无二的风格。计算风险后勇敢迈出第一步，但是不要一下子就全盘倾注，你也不想在刚开始的时候就一贫如洗。发展创意事业不一定要财力雄厚，画一幅画、做一件衣服，其实不用很多钱。去寻找材料，循环再用，不断探索并尝试新事物。如果你喜欢一位艺术家，仔细发掘他们的人际脉络，参考他们汲取灵感的方法。设计师也一样。别怕，勇敢去吧！
