崛起中的艺坛超新星：贾黛・法多朱蒂米的流动色彩盛宴
炙手可热的艺术家贾黛・法多朱蒂米在当下艺坛有着锐不可挡的影响力，她的作品散发出无懈可击的能量，一再使观者为之着迷。在「NOW当代艺术晚间拍卖」正式举行的前夕，学者伊莉莎・古德帕丝查 (Eliza Goodpasture) 分析出这颗艺术新星锋芒渐露的发展轨迹。
贾 黛・法多朱蒂米 (Jadé Fadojutimi) 自称为「色彩、空间和环境的作曲家」，她的画作呈现叹为观止的空间深度，笔刷如狂想曲般挥洒丰富色彩。站在她的巨幅画作前，画面包罗万象的氛围，仿佛将观者包围起来，或将其拉进画心。法多朱蒂米认为自己既是写作家，也是艺术家，难怪她能以如此精准贴切的描述形容自己。
法多朱蒂米是正宗地道的伦敦人，她出生于1993年，2015年毕业于斯莱德美术学院，2017年于皇家艺术学院完成硕士学位，同年又获得「海因绘画奖 」。虽然法多朱蒂米有着英属尼日利亚人的背景，但她提及日本文化催化了她的艺术风格，并持续滋养她的创作灵感。她自幼已极为热衷日本动漫，据她所说，动漫帮她找到宣泄内心汹涌情绪和忧郁感受的出口，现在的她每年均会前往日本多次以收集灵感素材。
即将于下周上拍的《足迹的探寻》(2017年作) 宛如色彩斑斓的狂想曲——熏衣草蓝、苔藓绿和金丝雀黄，充分体现出贾黛・法多朱蒂米画作的动感活力，亦是艺术家声誉卓著的原因。这幅画创作于修读皇家艺术学院硕士课程的最后一年，画中浓郁恣意的色彩笔触交汇融聚、不断重复环绕，展现出贾黛爆发性的直觉创作状态。法多朱蒂米容纳在创作过程的偶然与混乱，将画布化为错综复杂的情绪空间，以探讨有关身份、自我认知和情绪压抑的主题。
艺评家不时会提及法多朱蒂米游走在抽象与具象创作方向之间。法多朱蒂米称抽象与具象之间为「对话」，是描述世界的两种方式——透过线条与形状来逐步描绘形体，但却不使其凝聚成完整图像。
2018年，她创作出《谨此呈现王妃殿下》（I Present Your Royal Highness），该画作现由泰特美术馆收藏，因此令法多朱蒂米成为馆中展出的最年轻艺术家。她在2022年于东京的Taka Ishii画廊举办了首场亚洲个展。她的作品展现明亮、堆栈的色彩、粗实的线条和超然象外的气质，与法多朱蒂米提及最喜爱的艺术家之一——日本艺术家工藤麻纪子（Makiko Kudo）的作品有着显然易见的连系。法多朱蒂米也视克劳德・莫奈、保罗・塞尚、琼・米切尔和戴维・霍克尼为她敬仰的灵感来源。这些大师们鲜明灿烂的用色在法多朱蒂米的作品中油然涌现。法多朱蒂米曾经表示自己有联觉感知，这种症状无法透过测试诊断，但她认为联觉感知使她全然感受到色彩无所不在的真实体验。
自皇家艺术学院毕业后的六年期间，法多朱蒂米急速冒起，名声盛极一时。她在早期由Pippy Houldsworth画廊代理，现已获全球最大画廊之一高古轩画廊收归旗下。她的作品曾在2022年「威尼斯双年展」上展出，并成为全球各地的公共收藏展品，包括华盛顿的赫希洪博物馆、维也纳的埃布尔蒂娜博物馆、阿姆斯特丹市立博物馆、纽约大都会艺术博物馆，以及英国本土的泰特美术馆、大英博物馆及赫普沃斯美术馆。
在享受着这一切成功的同时，法多朱蒂米在内心依然抱有更大的理想。她在宽阔的工作室中进行创作，近日也再添置一个更大的工作室，藉此实现她想要创作极恢宏巨幅作品的愿望。法多朱蒂米经常会疯狂投入创作，在灵感大爆发时更会彻夜不眠。在她纠结心理健康和承担汹涌磅礴的创作灵感同时，持续在画布上创作，是使她找到表达和释放自己的窗口。她曾说过，创作令她终于能够呼吸。
能够目睹一位艺术家处于巅峰时期的状态，并且知道她前途依然无可限量，是一件振奋人心的事。她的际遇与伦敦其他年轻艺术家有着截然不同的走向，后者面临着一连串由伦敦艺术界带来的挑战，包括昂贵的租金、政府对艺术教育缺乏资源投放，艺术圈持续追捧已成名的大牌艺术家。然而，法多朱蒂米逆流而上，在三十岁生日前登上事业颠峰，她成为激励伦敦年轻艺术家的励志人物 ——一位蕴藏澎湃能量的画家，真正生于斯，成名于斯的佼佼者。
