在数十年收藏生涯中，胡安・曼纽尔・格拉塞特孜孜搜藏，成功集成举世唯一、内涵丰富广博的17世纪荷兰及佛兰芒画派油画珍藏，焦点作品为一幅壮丽绝伦的卡纳莱托威尼斯風景巨作。此收藏汇集多幅风景及静物画名家精品，以后者为收藏重心，娓娓道来静物画的历史沿革与流变，为收藏史上数一数二的17世纪荷兰及佛兰芒静物画私人典藏。

弗雷德里克・莱顿创作了迷人的《大马士革古城》，以英国人的眼光展现阿拉伯世界的精美装饰和设计。莱顿成长于维多利亚时代的英国，曾经游历大马士革，非常欣赏当地的人文风情，认为那里的生活情趣与家乡伦敦无甚不同。本画意不在表达关于异国的奇妙想像，画中的庭院充满田园气息，三个少女自若地做着日常家务，展现了外人难以窥见的温馨生活片段。此外，作品亦注重描绘古老庭院的精美建筑，凉快恬静的高墙之内是远离烦嚣的宜人之地。关乎画中细心安排的人物、建筑细节和花卉植物，不难猜出此作背后的灵感源出何处。

今次拍卖呈献出自1619至1911年间的风景画，概括了风景画在十七至二十世纪初的发展。 17世纪风景是荷兰最受欢迎的画题之一，当时不少新教徒受益于经济迅速发展，赚取相当可观的财富，艺术家故为这些委托客户绘画世俗题材作品。杨・凡・霍延以色彩柔和细腻的「色调风景画」闻名画坛，今次登场的作品描绘了色彩丰富的乡村场景，但占据前景的大树点出此作本质上是以大自然为主题。萨洛蒙・凡・雷斯达尔擅长绘画河边风景，他在这幅河景中加入清晰易认的尼金罗德城堡，而这个城堡如今已成为观光名胜。不论是速写还是完整的画作，约翰・康斯特勃的风景画都感情充沛，气势雄浑，引领英国绘画进入浪漫主义时期。与此同时，其他像约瑟夫・安东・柯殊的欧洲画家受尼古拉・普桑和克劳德・洛兰等巴洛克时期的风景画家影响，继续发展古典主义，甚至进而以风景画探索崇高之美。

与柯殊同代的奥地利画家费迪南德・乔格・华德米勒同样热衷展现大自然的无边力量，但他的风景画没有弥漫险恶逼人的气氛，反倒洋溢着亲切的气氛。伊凡・艾瓦佐夫斯基则凭海景画声名大噪，正如今次拍卖的作品一样，他借鉴了泰纳晚年的突破性创作，经常描绘波涛汹涌、壮丽慑人的海洋。在斯堪的纳维亚的艺术家们长年身处于充满神话色彩的景色中，但他们的风景画有时也会添上政治意味或民族色彩。挪威于1905年宣布独立，但哈拉尔・索尔贝里仍继续借着绘画风景，表达对祖国的关切之情，还有自我反思、各种情绪和回忆。 20世纪初，风景画已从原先也许最没有内容的画种，蜕变成表现画者内心世界的重要媒介。