SOMMET DE CANNE, ZULU, AFRIQUE DU SUD |

Sommet de canne, Zulu, Afrique du Sud

Lance et Roberta Entwistle, Paris / Londres
Sotheby's, Londres, 14 mai 1979, n° 143
Collection Jack Delwater
Collection Cecilia et Irwin Smiley, New York
Jacques Germain, Montréal
Collection Terence et Bernice Pethica, Royaume-Uni

Klopper, Nettleton et Pethica, The Art of Southern Africa, The Terence Pethica Collection, 2007, p. 66-67, n° 14
Cole, Maternity. Mothers and Children in the Arts of Africa / Maternité. Mères et enfants dans les arts d'Afrique, 2017, p. 184, n° 155

Excellent condition overall. Wear consistent with age and use within the culture. On the staff handle, Entwistle Gallery label. Fine brown nuanced patina.
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Cette figure de mère à l’enfant rappelle la longue tradition, très répandue le long des côtes d'Afrique de l’Est, consistant à coiffer le sommet des cannes d’une représentation humaine. Chaque canne figurative était traditionnellement revêtue d'un pouvoir symbolique marquant un statut spécifique. Elle reliait l'identité de son propriétaire - un homme de haut rang - au monde spirituel des ancêtres. L'image de la mère et de son enfant est celle de la famille et de la fécondité; elle symbolise l'interdépendance. L'enfant s'accroche à la mère et se nourrit à son sein ; il incarne, dans sa promesse de continuité et dans sa transition récente depuis le monde ancestral, l'idée du renouveau cyclique.

Les éléments stylistiques - modelés fluides, coiffe en pointe répondant à la ligne des seins et du menton, courbes abstraites, finitions travaillées et rehauts pyrogravés – rappellent l’idéal de beauté exprimé dans la sculpture sud-africaine. Une canne de la même main de maître provenant de la Wellcome Collection est conservée au British Museum (inv. n° Af1954 ; 23.1337).