Marguerite Gérard

Société des Amis des Arts, 1821 ;
Collection Batailhe de Françes-Montval ;
Sa vente, Paris, Me Lacoste, 8 janvier 1828, lot n°10 ;
Collection Étienne Le Roy ;
Sa vente, Paris, Me Ridel, 3-4 avril 1843, lot n°76 ;
Collection Meffre Ainé ;
Sa vente, Paris, Me Ridel, 6-7 avril 1846, lot n°86 ;
Vente anonyme, Paris, Me Ducrocq, 13 mars 1854, lot n°14 ;
Vente anonyme, Paris, Millon & Associés, 8 décembre 2008, lot n°48 ;
Acquis à cette vente

S. Wells-Robertson, Marguerite Gérard 1761-1837, New-York 1978, vol. II, p. 948, n°198

On the naked eye: The painting is in overall good condition. It has been correctly re-lined in the 1st half of the 20th century. It has also been correctly cleaned in the 2nd half of the 20th century. Under the UV light: We can notice some old varnish traces. We can notice some restorations in the background: the painting on the easel, the young boy jacket on the right and some small restorations on the left figure's face.
"In response to your inquiry, we are pleased to provide you with a general report of the condition of the property described above. Since we are not professional conservators or restorers, we urge you to consult with a restorer or conservator of your choice who will be better able to provide a detailed, professional report. Prospective buyers should inspect each lot to satisfy themselves as to condition and must understand that any statement made by Sotheby's is merely a subjective, qualified opinion. Prospective buyers should also refer to any Important Notices regarding this sale, which are printed in the Sale Catalogue.
NOTWITHSTANDING THIS REPORT OR ANY DISCUSSIONS CONCERNING A LOT, ALL LOTS ARE OFFERED AND SOLD AS IS" IN ACCORDANCE WITH THE CONDITIONS OF BUSINESS PRINTED IN THE SALE CATALOGUE."

Dans son cadre d'origine annoté Société des Amis des Arts / 1821 / Mlle Gérard

Marguerite Gérard fut formée dans l’atelier de son beau-frère, le célèbre peintre Jean-Honoré Fragonard. Elle développa rapidement son propre style, s’inspirant également du peintre néerlandais Gabriel Metsu (1629-1667), dont elle admirait le sens du détail. La sensibilité de l’expression, la minutie du traitement des vêtements et la fraîcheur des coloris situent l’artiste dans le courant préromantique illustré par les grands maîtres français, Fragonard et Greuze .

Indépendamment de ses célèbres petits portraits, qui lui permirent de se faire un nom, Marguerite Gérard réalisa de nombreuses scènes de genre dans lesquelles elle met en scène la vie quotidienne et domestique. Mettant davantage l’accent sur les talents artistiques de ses modèles que sur leur rang social, l’artiste aimait également représenter des familles dans leur intimité. Notre tableau en est un bel exemple : Marguerite Gérard nous dépeint l’intimité d’une famille bourgeoise au début du XIXe siècle dans le cadre feutré d’un intérieur emprunt de sobriété et de simplicité. Les modèles sont pris sur le vif, dans une atmosphère à la fois studieuse et décontractée, presque légère. Les enfants sont très souvent à l’honneur dans les tableaux de l’artiste comme en témoigne notre œuvre dans laquelle un jeune garçon s’exerce au dessin sous la regard bienveillant de sa mère, tandis que sa soeur étudie attentivement.

Chez Marguerite Gérard, ce caractère intimiste et plutôt réservé se retrouve dans les portraits comme dans les scènes de genre. Les modèles sont représentés dans des scènes de la vie quotidienne et dans des compositions qui mariaient à la fois loisir, fiction et réalité. 

Longtemps associée à Fragonard, Marguerite Gérard est aujourd’hui reconnue comme une portraitiste remarquable et un peintre de genre à part entière, capable de maîtriser le pinceau avec charme et élégance.

In his original frame with the inscription : Société des Amis des arts / 1821 / Mlle Gérard

Marguerite Gérard was trained in her brother-in-law’s studio, the famous artist Jean-Honoré Fragonard. She developed quickly her own style inspired by the Dutch painter Gabriel Metsu (1629-1667), whom she admired for his attention to details. The sensing for expression, the extreme attention on the clothing and the freshness of the colors place the artist in the Pre-Romantic movement demonstrated by great French masters such as Fragonard, Greuze and Vigée-Lebrun.

Aside from her famous small portraits, which earned her recognition, Marguerite Gérard produced numerous genre scenes in which she depicted everyday and domestic life. She emphasized the artistic talents of her models rather than their social rank. The artist also liked representing families in their privacy. Our painting is a fine example: Marguerite Gérard depicts the intimacy of a middle-class family in the early 19th century in their private domestic setting touched with discretion and simplicity. The models were executed directly from life in a studious, yet relaxed almost light-hearted atmosphere. Children were very often the central topic in the artist’s paintings as evident with our work in which a young boy is sketching under the watchful eye of his mother, while his sister is studying carefully.

With Marguerite Gérard’s works, the intimate rather reserved personality is found in her portraits as well as in her genre scenes. The models are depicted in scenes from everyday life and in compositions that combine leisure, fiction and reality all at once.

Long associated with Fragonard, Marguerite Gérard is recognized today as a remarkable portraitist and established genre painter capable of handling the paintbrush with charm and elegance.