回首十年路：上海博物館的黃金時代

去 年七月，龍美術館（西岸館）舉辦了袁運生距今最大型的回顧展，展出藝術家活力澎湃的《潑水節——生命的讚歌》壁畫作品。這幅為北京首都國際機場創作的大型壁畫在1979年面世，但畫中對三名出浴女子的描繪，卻隨即惹來連番爭議。可近年畫作卻被重新定義，不但被視為中國當代藝術發展歷程的開創性作品，亦象徵了中國在改革開放的新時代中，對藝術文化不斷變化的態度。

袁運生回顧展只是龍美術館過去一年舉行的眾多展覽之一。在面積達33,000平方米的展覽空間之中，先後舉辦了美國著名畫家帕特・斯特爾、日本先鋒藝術代表中西夏之，以及中國矚目女藝術家梁纓等藝術家個展。當然還有包羅萬象的永久館藏展，從明朝畫家文徵明，以至當代巨星級代表草間彌生的作品均可以找到。作為這一年多姿多彩活動的總結，美術館最近在上海藝術周期間呈獻兩個別出心裁的展覧，分別由館長王薇及英國藝術史學家伊娃娜・布拉茲維克（Iwona Blazwick）擔任策展人，以慶祝其浦東基地成立十周年。

若說十年前，要在上海找到如此風格迥異的藝術作品絕非易事，更別說一次過在單一美術館的展覧欣賞。畢竟北京才是中國傳統的藝術之都，而上海作為繁華的沿海大都會，其定位一向重商業而非文化。但隨著上海的經濟成就愈趨突出，打造自己成為文化之都，亦成為它邁向世界級城市的必經一步。

1996年面世的上海雙年展，無疑是從金融中心蛻變為新興文化目的地的重要起步點。但當時上海仍缺乏實體展覽空間的基礎建設，讓公眾定期接觸不同類型的藝術。為此，上海市政府在2011年公佈了一個雄心壯志的五年計劃，矢志將文化發展，納入滬城規劃的首要核心任務。

除了建立官方的文化藝術機構，政府亦積極鼓勵具影響力的藏家和投資者開設藝廊和博物館，好讓更多人能夠接觸他們的精彩藏品。由王薇及丈夫劉益謙擁有和營運的龍美術館，便是這方針下誕生的眾多私人藝術機構之一。美術館的首個浦東大本營於2012年開幕，政府及後提供大額土地優惠，促成他們兩年後在西岸文化走廊成立第二座美術館，為8.4公里長的黃浦江畔走道添上另一文化項目。

在這股文化熱潮下開幕的，還有余德耀美術館、油罐藝術中心、上海外灘美術館、復星藝術中心，以及上海攝影藝術中心等備受矚目的私人博物館。除了展出不同年代的中國藝術外，這些博物館亦延攬各種風格的國際作品；這種多元化取態，正好符合上海悠久的中西交流和移民歷史。對現代和當代藝術的偏愛，亦突顯上海開放創新，勇於接觸新事物的實驗精神——特別是與相對保守的首都北京相比。這般膽識直接反映在滬城多個富開拓精神的展覧，例如2016年龍美術館的「她們」展，呈現來自13個國家、橫跨十個世紀的逾100位女性藝術家作品。當然，沐浴在一股耀眼迷人的大都市氛圍，這批美術館亦懂得如何大灑金錢吸引觀眾眼球，方法包括購入或展出殿堂級藝術家作品，如安迪・沃荷、歐拉弗・埃里森和露易絲・布爾喬亞。

但相比起一日千里的博物館發展，現時上海市的整體藝術文化水平仍然處於起步階段。上海正計劃建立更加成熟的藝術保育、貿易和展覧機制，這些努力亦必然伴隨著新的機遇和挑戰。私人美術館龍頭早已在這些領域扮演關鍵角色，如龍美術館大力投資在教育和學術研究，目標將文化變成日常社會肌理的一部分，而這些都是確立上海作為國際藝術中心地位的關鍵。參考過去十年的變革步伐，未來上海美術館肯定會繼續以驚人姿態，繼續邁步向前。